ね式（世界の読み方）

あした、

あした。フュチャーのことである。フランス語ではフュテュールとでもなるか。

No future というグラフィティがそこここで書かれたのは、いつの頃だったのだろう。

ユーロ・スターのロンドン・パリ間の所要時間が短縮されて、パリのそこここに張り出されているユーロ・スターのロンドンキャンペーンのうちの一枚が、レンガ造りの壁に若いヤツが“future”と、でかく（ペンキだったか、スプレイだったかは忘れたが）描いてるポスターで、意味なく笑ってしまった。

昔は、未来があったはずなのに、突然、なんらか、まあそのときの時代・歴史環境によったのだが、ってたとえば冷戦時の核戦争の恐怖とか、オイルショックや湾岸戦争後、バブルがはじけたあとのの景気後退に結果する就職難とか、とにかく突然若い連中が明日を信じられなくなったとき、No future とロックやパンクやレゲエで歌ったんだ。同時に、壁にはグラフィティがあった。

今はどうなってるんだ。

今、世界を俳諧しているのは、リアリズムと（詭弁的に）呼ばれている怪物である。２１世紀の怪物は、思想でもなく、キカイでもなく、数字である。つまり経済リアリズムだ。リアルとは元来、現実であり、見たり聞いたり考えたりできる対象だったはずだ。ところが今のリアリズムは単なる抽象である数字なんだ。夢見ることさえできない。ブリング・ブリングな、ポルシェ・カレラやローレックス・デイタムがかすかに記号化してみせたって、そんなものが世界人口すべての“願望”を表象化できるわけはない。

何が起こったのか。

これは、いつもの、卵とニワトリの問題になるんだけど。たとえばトトロに出てくるような社会があった。自然環境ががあり、家族があり、退屈で偏狭で、いさかいの耐えない社会、というものがあった。

やがて、“文化”生活がやってきて、電気洗濯機や電気掃除機やそして決定的にテレビがやってきた。核家族が生まれ、時が経ち、核家族さえ、家族内崩壊、あるいはリアルな家族崩壊が一般化するようになった。

つまり、家族構成員のそれぞれがＴＶなりPCなりあるいはゲームなりの画面に見入っている。あるいは母子あるいは父子家庭、そして再構成再婚家族、週末だけの家族、一人だけの“家族”、、、もちろん同性者たちからなる家族、、そして家族の形態はますます多様化し続ける。

そして、所帯数が増加すれば増加するほど、“家族”の形態が流動化すればするほど、どうなると思う？単にモノが売れるんだよ。

*
かつて、道は自由な場所だった。異形のもの、他国者、キチガイ、犯罪者、芸人たちが、“普通の”人々に混じって行き来する場所だった。あそこには、いつも、ヘンな人がいて、怖かったし、同時に魅了される空間だった。

今、私たちはより大きな自由を得た、はずなのだ。科学技術が、単純作業から私たちを解放したはずなのだ。世界中を旅行することができる。TVやdvd やcdやネットのおかげで、好きなときに、好きな音楽や映像を見ることができる。ヘンな人間に邪魔されずに、長い人生を生きることができる。

パリのコンプレックス・シアターでは窓口がなくなって自動販売機に現金やカードで支払えるようになった。スーパーでも、無人レジがだんだん増えている。日本でも、安い一般ホテルでの会計がオートマッツなんでびっくりした。

世間は消滅し、監視カメラがいたるところに設置され、カードやメトロのパスや、ヴェリブ（パリの公共貸し自転車）や、携帯電話のチップや、誰がいつどこで何をしたのか、すべてが監視されうる“安全”な都市に、わたしは生きている。

クレジット・カードや、健康保険カードや携帯電話を失ったとき、わたしはいなくなる。わたしは、誰にも見えない存在となる。

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アフリカやキューバや、一部のアジアにまだ残っているのは、もちろん、不便で不衛生で不自由な社会だろう。雨が降れば、どこもかしこもぬかるむ。

だが、ここでは、もう泥などどこにもない。ショッピング・センターと自動販売機と目がくらむほどの商品があふれかえっている。

だが、人と人とのつながりが消滅した社会を、それでも社会と呼べるのだろうか。

金銭とは、カネとは、人間間の関係を表す記号だったはずだ。リアリズムが単に経済的有効性を示すとき、人間は消えてなくなる。それは単に、消費する単位になる。社会が消滅する。

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以上は、昨日の夜、アルテでキューブリックの“2001年、スペース・オデッセイ”を久しぶりに観、大掛かりなストに突入したパリ・メディアのはしゃぎぶりを横目に、感じたことであります。関係ないんですけれど、フランスはバナナ・レパブリックでござんす。大統領がサxだし。

映画；パラノイド・パーク

ガス・ヴァン・サント（Gus van sant）の新作です。Paranoid Park、秋休みから帰った２人のアド（ティーンのことね）と観にいった。１７歳と１８歳、２人ともガス・ヴァン・サントファンの見習いロッカー。ハリー・ポッターと同時に育った世代ですね。ドラゴン・ボール→ハリー・ポッター→マトリクス→ロード・オブ・リング、、、それからガス・ヴァン・サントって世代だ。生まれたのは、天安門事件があり、ベルリンの壁が落ちた１９８９年と翌年の１９９０年。つまり彼らは冷戦後に生まれてる。ネオ資本主義・グローバリズムと同時に生誕し、ティーンエイジになる前に911を（ＴＶで）目撃しているんだね。彼らのアイドルはチェ・ゲバラやジミ・ヘンドリクス、そしてボードレールだったり。

案外保守なんだけど、同時にある意味での“美意識”があって、まあ、鋭いコンシューマー意識でもあるんだけど、偽者と本物のかぎ分けと、偽者と本物の絶妙なミックスのしかたには鼻が利く。でも、偽者と本物という認識自体が複雑に入り乱れ、絶え間なく変化する時代にティーンでいるってのは、案外大変なんだろうなあ、と推察される。おまけにこの世代は市場（マーケティング）の大きなターゲットでもある。１９７０年代にティーンだったアタクシなんざ、おかげさまでなんとものんびりした能天気な思春期を過ごせたんだけど、就職市場環境がタイトな今は勉強もせなあかん、ゲームもあるしチャットもするし、バギーだスリムだののファッションも追っかけなきゃだし、もちろんロックの方もやらなきゃだめだしで、ガールフレンド見つけてる暇もないようである。

というわけで、いつものように前書きが長くなってしまったのだったが、問題の映画パラノイド・パークです。映画館から出た時点で、１７歳はサントの最高作だと評価した。１８歳は、たった一言“悪くない”と言った。アタクシは、“エレファント”のほうがインパクト強い、とその時点では思った。

映画を観たのはこの水曜で、今は金曜の夜なんだけど、あの映画のことが頭から離れない。カメラ・テクについてはまったくの無知なアタクシ、えらそうなことはいえないんだけど、スーパー8を使ったスケート・ボードシーンをはじめ、カメラ・ディレクターの香港にすむクリス（Christopher Doyle、オーストラリアの映像オタクおじさん、ムード・イン・ラヴとかのカメラもこの人）のカメラ・アングルはスリリングだし、おまけにフェリーニのアマルコルドとかから持ってきたニーノ・ロータ音楽の、きめの粗い映像とのミクサージュのミスマッチ具合も、こっちの頭脳にグサリと来る仕組みになっている。じわじわ来るんだよ、ガス・ヴァン・サント。なお、クリスとサント２人とも１９５２年生まれ。つまりアタクシよりちょっと年上だけど、たとえば村上春樹よりは下になるのかな。。

ストーリ自体は単純だ。スケート・ボーダーたちにパラノヤ・パークと呼ばれる“非合法”スケート・パークに一人で出かけた少年アレックスが、不本意にガードマンを殺してしまう。エレファントで使われた、時間差テクや同一シーンの繰り返し、スロー・モーションも多用されていて、物理的（あるいは歴史的）時間ストリームは無視されている。やはりエレファントと同じ、高校の長い廊下も出てくる。

キャスティングも、エレファント同様美形ティーンが多いんだけど、今回はマイスペースで俳優ではない素人高校生を募集している。主人公のアレックスを演じるガブリエル（Gabe Nevins）はガブリエルと言う名がぴったり来るイタリア・ルネッサンス系の顔と大人の身体とのアンバランスさが、ああ、なんともこれはヴァン・サントの美意識だよなあ。ラファエルかなあ、いやダ・ヴィンチかなあ。でもカルバッジョじゃあ絶対ないなあ、などととりとめもなく思った（なお、映画で捜査官を演じるおじさんの本職は警察の捜査官だそうだ）。

反対に、エレファント同様、女の子にたいしては無茶キビシくて、アレックスのガールフレンドなんて、単なる機械仕掛けのリカちゃん人形に描かれてる。、ひとりだけアレックスがちゃんと会話するクラス・メートの女の子がいて、でもあんまりかわいく映してない。でも彼女マーシーが映画の中でいちばんリアルで存在感あった気がする。

あと気がついたことと言えば、離婚しつつあるアレックスの両親の映し方とか（影薄い）、これはヴァン・サントの映画ではいつもそうなんだけど、家に帰るといつも誰もいないとか。非合法スケート・パークが一種の、最後の“自由”コミュニティ（コミューン）をなしてるんだとか。

ガス・ヴァン・サントの映画を語ることは本当に難しい。彼の映画は観るしかない。ワケワカランなのだが、“美”あるいは“真実”なるものがこの世にあるとしたら、ガス・ヴァン・サントの映像にはそれがあるんだよね。エレファントの続編かなあ、とか見る前は思ったけれど、どっこい、たいした映画です。なお、この映画はフランスのmk2が資本出してるです。

スーパー・ポーズに気をとられず、映像と音だけに集中して、もう一度映画館で観ようと思ってます。その価値大いにあり。

サルコー！

ガーディアンから、スティーヴ・ベル。

パリで本を売ってみる

しばらく勝手にブログ開店休業いたしておりました。今年八月のニッポン檄夏旅行の後遺症でしょうか、かなり疲れがたまってた。プラス、サルコメディア独占およびサルコ改革合戦の毒気に当たったんだな、たぶん。

それでも、仏鉄道労組・インターン・弁護士・判事・警察・違法在留外国人・合法宿無し外国人・それからギー・モッケの手紙を“うっかり忘れて”生徒に読ませなかった高校の先生とか、レジスタンス、別の名で言えば、非服従を、仏国住民がそこここでスト・デモ、あるいはブログとか大手メディアサイトのコメント欄で、表明しております。

まあ、ノンと言うときだけ連帯しちゃう、のかなあ。いや、これだけは許せんもんね、ってレッド・ラインが、この国にはあるんだと猫屋は考えます。われら共和国に手を出すな、ってやつです。

まずは体力と、キッチリ泳いでから、大根と白菜とカブと牡蠣と灰色小えびを買ってきて、リースリングも買って、鶏ひき肉入り大根の煮付けと、えびはベルギー風にトマトとマヨネーズで和えて、バヴェット（脂の入ったうまい牛肉）のステーキと新米（スペインもの）ご飯にはたっぷり大根おろしのせて食べて、二ール・ヤングの新譜 Chrome dreams II を聞いたらかなり元気が出てきた。牡蠣は半分、レモンをかけてそのままいただき、残りのうち二つは雑炊にいれ、あとは明日牡蠣フライの予定。白菜はベーコンとスープにする。味覚の秋です。くるみもおいしいし、ナシもうまい。

というわけでブログも再開であります。

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仕事は入んないし、本棚満杯。じゃ本処分してみよう。というわけで、本を売ってみました。全部仏本であります。

行ったのは、サン・ミッシェル広場にあるジベール・ジュンヌ。この店はいつの間にか細胞分裂を繰り返しまして、セーヌ河岸にまで出店しておりますが、本を買ってくれるのはセーヌを背にして右側の Bourse des Livres という店舗、だいたい旅行かばんとか買い物カートを持ったクライアントが列作ってますからすぐ分かる。

アタクシは２０分ぐらい待った。たぶん午前中に行くともっと早いでしょう。営業時間は９時半から午後７時までです。３０冊ほどの本（多分２０キロ超えてた）をトート・バッグとスーパーの頑丈な袋に入れて持ってった。内容は、文学・語学とか。さて、ここで本を売りたい方に注意事項

• 身分証明書提示が必要。
• 係りの人はコード・バーで手早く本の価値査定してくれる。だからコード・バーなしの古書は古書専門店に持ってったほうがいい。売れない本は引き取ってくれない。ガリマール文学書はほとんど返ってきちゃった。ボロボロでも文庫版ミステリーとか探偵ものは売れる。マンガもだいたいＯＫ；並んでる間に観察したです。
• 学校・大学で使った文献も売れる。ただ古くなるとだめだから、いらなくなったらすぐ売るべし。
• 支払いは現金か、ジベールで使える小切手。後者であれば１０パーセント割高になる。

もちろん、アタクシは現金をチョイスいたしましたが、５９ユーロになった。１０冊ほどは売れなかったから、結局20冊でこの値段なら悪くないと思う。日本の実家で、古本屋に来てもらって泣く泣く本棚を空にしたときより、よっぽど率はいい（ヴァレリー全集とか高橋睦郎の初期詩集とか、、今考えても泣けてくるっす）。

さて、売り残りのガリマールとかの本をどうしたかというと、今度はbook off（非日本語店ができた）に持ってきました。ここでも身分証明書を見せ、査定してもらう。ここはジベールとは違って、査定基準は本がきれいかどうかなんだそうで、びっくりした。ヴィクトル・ユーゴーであろうと汚れてたらペケなのね。結局ここでは７ユーロゲット。売れなかった三冊はオペラ通りのリサイクルゴミ箱に行っていただいた。

本も、結局は消費財なんだよね。読んで満足するか、飾って満足するか、あるいは買って満足するかでしょう。読まないんなら、処分しちゃっていい。だけど旧人類である猫屋は、おもいきって本を捨てられないんだよね。もう一度、本棚と地下の倉庫を見回して、売れる本ないか検討してみる。

この次は骨董および宝石をパリでいかにして売るか、、、なんだけどこれはもっと難しい。どなたかいいアイデアおもちのかた、お知らせください。

パリで売り食い、の猫屋がお伝えしました。